4008-888-888
大爆奖娱乐
关于我们
产品展示
荣誉资质
新闻动态
成功案例
人才招聘
留言反馈
联系我们

后来他从中抽出了一个“立方米”

发布时间:2018/10/18

  原标题:6个把假期无限延长的秘密!108个想象力爆棚的自由人,在黄金海岸造了座“理想国”

  可当我们坐在办公室朝九晚五,为柴米油盐房租社保行尸走肉的时候,你是否羡慕过另外一群人?

  他们从不care假期余额,也不用受朝九晚五的枷锁,可以浪去天南海北,沉浸在自己热爱的事业里,放肆做一个自由人。

  你怎么看世界,世界就是怎样的。他们让我们感受到,艺术不是触不可及,艺术是一蔬一饭一花一木,它就在我们身边。

  我们和6位来自不同创作领域的艺术家聊了聊,听听他们关于艺术创造生活美的故事,也许能给你带来一些启发。

  童振刚来自西北,常常调侃自己是克拉玛依油田的石油工、仪表工“半路出家”。

  那年他一个人吭哧吭哧从新疆跑到南京,欲拜书法名家萧娴、林散之先生为师,孜孜不倦去了三趟都没有人理,最后先生看西北来的学生稀奇,才勉强让他“写写看”。

  有趣的是他的艺术道路总是布满“伤痛”:刚辞职从新疆到北京,没有模特他就去大街上速写,经常被人发现追着打,不让画;

  花了整四个月完成一座4米高的雕塑,既兴奋又满意,一边喝酒一边就摔断了股骨头。

  那时候父亲让他帮忙把颜料按照色感排列挤在画板上,年幼的他虽不懂艺理,却觉得五彩斑斓的颜料比任何游戏都有意思。

  商店柜台里摆上了第一批可口可乐,北京东单开了第一家咖啡厅,不断有好的展览开出来,80年代的年轻人总有填不饱的肚子和填不满的求知欲。

  假期一个人揣着画展的稿费跑去青海高原写生,夜里听着藏包外野狼的嚎叫,白天骑马驰骋在缺氧的草原,待够了才踩着大雪封山的日子前回家。

  “大部分时候创作是孤独的,为了那10%的快乐,90%的时候要和自己较劲。就像梵高的星空,眼前的景色平淡无奇,他表达的是自己热烈的心。那就是真实生活的力量。”

  “有一次我在地上铺一个3米多的大画幅,只能穿着皮鞋在上面边走边画,下来后发现画布上的花纹图案竟然很好看,就保留下来了。

  也有的时候,艺术来源与生活中的思考和对抗,谭勋选择用立体厚重、力量感爆棚的雕塑语言去“怼”这个平面的世界。

  去年冬天北方尤其冷,棚改项目和环境整治工作一步步推进,环铁、宋庄的艺术家工作室被拆了大半,很多艺术家不得不撤出帝都周边。

  那一场轰轰烈烈的“环保风暴”,所到之处弥漫着排污河气息,混杂着城乡结合部特有的脏乱差的味道。

  在撤离前的最后一个月,他用违建、拆迁、棚改随处可见的彩钢板塑造了工作室内的几块石头取名《彩虹》,以示沉重的纪念。

  这种观察也许称不上是“美”,但当你把艺术的眼光渗透进生活的平凡角落,会发现日常的柴米油盐里也藏着另一个江湖。

  举办展览,忙创作,工作室展会两头跑,成长在艺术世家,吴霜90%的生活都和艺术相关。

  女孩子天生对色彩敏感,她热爱旅行,喜欢收集色彩,迷恋澳大利亚布里斯班沿黄金海岸出海升起的灿烂日出。

  “有的人觉得艺术是一条孤独的路,但它其实带给我更多的是快乐。它让人持续兴奋,集中注意力,不至于把生命虚耗在其他地方。”

  很多人觉得抽象艺术难理解,其实它和生活并没有距离,大到雄伟壮观的建筑,小到各种款式的服装,甚至女孩子指尖的美甲,都可以抽象成形状、线条和色彩。

  就像我们出去玩儿忍不住会给风景、美食拍照,光滤镜就要选上几个小时,在以前这可只有专业摄影师才做到呢。”

  在王小双印象中,好像会拿笔起就开始画画了。家里的墙壁,门板到处都是涂鸦。

  如今成为职业艺术家,她住在工作室,画起画来还是一到深夜就收不住:“画画这事呀,状态好的时候会上瘾”。

  她常说:“阅历没办法骗人,你读过的书,遇到的人和事,最后都会变成画面里的东西。”

  年少离家,独自求学,她深切体会过生活的萧瑟,只有画画能使她沉静,“那种全身心投入的状态特别舒服。”

  她画过一副作品《面孔》,画面上铺满了密集的人脸,就像每天生活在大都市拥挤人群里的缩影,人和人看似无缝隙接触,事实上这种密集里个体的孤独和不安更令人恐惧。

  “生活嘛,可能一开始期待有人同行,慢慢的会发现某一部分其实是孤独的,也需要孤独。”

  因为喜欢“有意思”的东西,在这么多门类中牛文博选择了更多可能性的装置艺术:

  “也许生活可能不像艺术表达这么有意思,经过我们的再加工再生产,就会变得不一样。”

  大学毕业那年初来乍到,很长一段时间他没有找工作,和千千万万的“外地人”一样,交房租,通勤,埋头创作,那个12平米的出租屋已经是他所有能支配的空间。

  后来他从中抽出了一个“立方米”,扔到了人声鼎沸的菜市场、车流湍急的高速路,还有空荡的城乡结合部。

  桌子,书本,台灯,一平米塞不下切成半截的纸篓和椅子,换一种方式跳出来审视自己。过路人会好奇,会思考,也有径直离开的,他觉得都很有意思。

  “它定格了我特定时段的经历,个人的挫败感,格格不入,矛盾和冲突,它因为我度过的日日夜夜变得有情感。那曾是我的生活。”

  生活是美好的,但它缺少形式。艺术家们上下求索,也正是为了赋予生活某种形式。

  今年十月,这些有态度的先锋者集结了108名艺术家,在阿那亚海岸边造了一座瑰丽奇幻的“理想国”!

  中国首个海滩艺博会——2018独角兽艺术博览会登陆阿那亚,自带百万粉丝的“艺术吐槽帝”、著名策展人梁克刚担纲艺术总监。

  “除了吃饭穿衣的物质需求,人还需要有一点儿精神追求——艺术应该是人人都可以欣赏的美。”

  策划过国内外那么多场艺展,他印象最深刻的却是在普罗旺斯的一场中国传统艺术主题展。

  那一次许多年轻的外籍艺术家兴奋地上前交谈,用不太流利的中文赞叹中国独具东方魅力的艺术底蕴,他突然觉得,欣赏艺术也可以成为国人的日常。大爆奖娱乐官网

  他有时怀疑中国的有钱人富而不贵,富而无聊,愿意花几千万为孩子买一辆跑车,却不愿意花一瓶酒钱买一张艺术家原创的好画。也许他们只是缺了一点情怀和信仰,一点热情和志趣。

  世人眼中的艺术展大多地处繁华街区,而这一次他实现了一个更浪漫的构想——跳脱传统,把展览搬到海岸边,从展厅就能看到大海!

  汇集108位新锐艺术家,在文艺打卡胜地阿那亚海岸边策划了一场盛大的艺术嘉年华,他希望和更多人一起探寻艺术与生活的更多精神面向。

  在柔软细腻的黄金海岸上,搭建起3000平米纯白大棚;雕塑展、观念摄影展、波兰女艺术家版画展、名家限量版画展等4个主题群展异彩纷呈。

  现场还设立100多个独立展位,每个展位邀请一位新生代艺术家入驻,创造出独具一格的专属天地,沿海岸线铺成一整片艺术海滩,各自绽放最闪耀的创意浪花。

  此外,还会有数件超大规格的公共雕塑及装置展出,为澄澈明净的海天之间注入艺术的灵魂,把这里变成视觉与精神的双重殿堂。

  在这场盛会中,“80、90后”新锐艺术家作品集体亮相,超过70%的作品均由他们创作;

  内容涵盖原创、绘画、雕塑、水墨、装置、摄影、版画、衍生品等多元形式,让新生代掀起艺术的新潮流。

  “新锐”、“中坚”、“老炮”老中青三代艺术家三大展览板块,集结了中国当代艺术最新锐、最先锋、最具国际视野的未来力量。

  但这里既没有画廊的疏离,也没有拍卖行的刻板,观众、买家、艺术爱好者能与艺术家面对面地沟通、交流,随时可以买走心仪的艺术品。

  现场还邀请了艺术界的权威名家,“2018阿那亚青年艺术家奖”也会在此诞生。

  也许多年后回首,曾经在这里孤独过、疯狂过、尝试过的艺术家,或许已经成为当今的艺术大师。

  这场盛会是阿那亚“海边的日常”中艺术单元重要活动之一,未来更多富有创造力的活动正蓄势待发。

  阿那亚一直持续拓展音乐、美术、戏剧等多领域艺术家驻留计划,让每一个个体在阿那亚都能成为独立的创作星球。

  不管是孤独图书馆、阿那亚礼堂、沙丘美术馆等净化心灵的精神建筑,还是丰富多彩又海纳百川的系列艺术活动,这片黄金海岸边的每个日子都闪闪发光。

网站地图 | xml地图
Copyright @ 2012-2018 大爆奖娱乐 技术支持:织梦模版 ICP备案编号:桂ICP备11006931号-1